(ну вот. теперь нижнюю юбку надо бы...)
а "Норма" такая итальянская насквозь, все приемчики и по Верди знакомы, но кантилены просто невероятные. Певцы. как всегда, на высоте. Н у красиво, красиво, и не только "каста дива", там дуэты просто ошеломительные. А мужики - козлы, вот что я вам скажу. во всяком случае Поллион этот - ну козел же! у самого двое детей, а ему. видишь ли, молодой и невинной захотелось. Дети. правда, странные - каждые 5 минут засыпают.
С детьми вообще какая-то загадка. т.е. в финале Норма вдруг признается, что это она нарушила обет целомудрия жрицы и поэтому должна взойти на жертвенный костер. и все такие - Оооо, как так? и папаша ее тоже - ооо?
- а вот так, папенька, и, кстати, у меня двое детей, так вот поручаю их Вашему попечительству. А папенька такой - нет, ни за что, какой позор!. ну потом смягчился, сердце-то не камень.
Но я вот чего не поняла - верховная жрица нарушила обет, родила двоих детей, растит их в своем шатре и никто об этом не знает?это как?
Ну да ладно, издержки театральной условности, все-таки не Трубадур.
Да, и вина в антракте давали, и сыра хорошего. а вот звук был неважнецкий и с помехами - нам сказали, что по всей стране так. что-то с сигналом. Компенсировали халявным билетом в кино. ну и ладно.
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif){kind=small}
in_es дала ссылку на очаровательную историю, о которой я и не знала. http://newrezume.org/news/2015-04-07-8257Сегодня с подругой отправились в муниципальный музей Гааги - посмотреть на" Юдифь" Климта. А заодно на "Эдит" Шиле. ОТлично выстроенная выставка вокруг двух этих картин -антагонистов, и к ним еще вдобавок некоторое количество графики обоих художников и чуть-чть Кокошки.
Выставка небольшая, и подруга предложила потом посмотреть другую - огромную - выставку голландского художника Яна Торопа.
По пути к Климту мы как раз должны были пройти эти залы и я про себя тихо ухмылялась, видя на стенках смутно знакомые работы.
Смутно знакомые - потому что этот необычайно плодовитый и успешный художник ухитрился в своем творчестве перепробовать чуть ли не все стили и веянья изобразительного искусства конца 19 и начала 20 века.
Т.е. - пока я пробегала эти залы, стремясь к Юдифи, я машинально отмечала про себя - так, передвижники, Репин, Коровин, Серов, пуантилисты, ван Гог, символисты, Муха, Рерихом потянуло, Бердслей. прерафаэлиты, Сомов, Пикассо, и даже где-то Серебрякова... ну и т.д. И мне это было очень смешно.
А потом, когда я вернулась и более внимательно прошлась по выставке, то прониклась огромным уважением к этому художнику. Он перепробовал все стили - как хамелеон, в течение двух лет мог перейти от сугубого реализма к пуантилизму, и почти каждую. его картину хотелось бы повесить на стенку у себя в комнате. Вкус, мера и профессиональная добротность, отличные портреты, и сцены с крестьянами, очень симпатичный - хотя и ощущающийся вторичным - его югенд-стиль.
Его символистские работы мне понравились куда меньше. В вики есть довольно подробная статья на русском, там напирают на то. что он - символист. (голландская вики называет его импрессионистом)А у меня такое ощущение, что он нацепил на себя эту маску и искренне в ней пытался играть, но - к счастью - потом ее снял.
Я сделала кучу плохих фотографий - но все-таки некоторое впечатление получить можно - здесь. https://picasaweb.google.com/116634568088105722052/vLOjIF?authuser=0&authkey=Gv1sRgCLffopalvZi6cQ&feat=directlink
но и в посте покажу немного - чтоб ясно было - о чем речь:
Самая ранняя - кажется, 1883 год
( дальше - больше )">Однажды, когда мы были у Матисса, он показал нам несколько каталогов, полученных от Пьера, его сына, торговца картинами в Нью-Йорке. В каталогах были репродукции картин Джексона Поллока и других абстракционистов.
- Я считаю, что неспособен судить о такой живописи, — начал Матисс,
( Read more... )
Написала еще один кусок - но опять не закончила - спать пора,
Это уже конкретно о том, что происходило на сцене Мет. Если кому-то интересно - буду рада услышать отзывы.
Начнем с того, что второй "половецкое" действие оперы Бородина в постановке Метрополитен стало первым .
Сначала — как и положено — идет пролог, в котором русское войско готовится выступить в поход .
В обычной редакции из второй картины первого — русского — акта ( из хора бояр) мы узнаем о том, что войско разбито и Игорь в плену, здесь первый и второй акт поменялись местами, поэтому после пролога мы оказываемся сразу в половецком стане.
Это акт оперы начинается с женского хора , в котором жаждущий влаги цветок сравнивается с девушкой, жаждущей встречи с любимым. Томное, чувственное соло с хором половецких девушек подготавливает слушателя к , полной страстной неги каватине Кончаковны; следующий за каватиной дуэт Владимира Игоревича и Кончаковны дает выход сдерживаемым чувствам. . Здесь все про любовь, все про эрос, причем накал страстности идет по нарастающей и нет ничего ни про Игоря, ни про войну.
Сцена, обычно, представляет собой «половецкий стан» - «русский» юг, знойный вечер, золото заката. Этой картины мы и ждем с первыми звуками медленной, по-восточному прихотливой мелодии хора.
Но — сцена затемнена, и перед нами на экране возникают кадры, которые мы никак не можем ожидать. Представьте себе — черно -белая съемка. И как будто прожектором выхватываются по очереди лица солдат, приготовившихся то ли к атаке,толи к нападению врага. Испуганные глаза, напряженно вглядывающиеся куда-то в темноту — немного вверх - да нам знакомы такие кадры по фильмам про Великую Отечественную войну: так и ждешь, что сейчас зазвучит сигнал воздушной тревоги, прервется тягучая мелодия и раздастся вой и взрыв первого снаряда.
Кадры эти перемежаются с другими — мы видим лицо раненого Игоря, со лба медленно стекают капли крови, а выражение лица такое, будто он силится что-то понять, вспомнить — и не может, и мучается от этого.
И контраст этих, как бы снятых в полевых условиях, кадров с чувственной восточной мелодией настолько силен, что и мы — слушатели и зрители - испытываем мучение, потому что не можем совместить несовместимое и потому что понимаем — все плохо, войска разбиты, этих людей — молодых и старых— лица которых высветил для нас прожектор — больше нету в живых, и Игорь умирает.
Сейчас долго выбирала - что делать: смотреть по ТВ четвертого киллбилла или писать дальше про "Княза Игоря".
Решила, что дядюшка Альц выбрал бы первую опцию, поэтому я - скрипя мозгами - приступила к осуществлению второй.
Смело прокручивайте, а если кому интересно - то тут следующий отрывок...
Прежде, чем обсуждать — что сделал режиссер и насколько правомочна его интерпретация, придется поговорить о том, как же, на самом деле, музыкально и драматургически выглядит второй акт оперы.
Как вы вероятно помните, или не помните, Бородин свою знаменитую оперу писал в течение 18 лет, да так и не дописал.
( Read more... )
![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
timeasmymeasure
